domingo, 30 de noviembre de 2014

JOHNNY VENTURA: EL DIFÍCIL CAMINO DEL ÉXITO

Johnny Ventura, El Caballo Mayor

Sólo tenía cinco años cuando las puertas del mundo de las oportunidades se abrieron para Johnny Ventura. Como no tenía poder de decisión ni posibilidades de equivocarse haciendo una mala elección, el escenario de su éxito comenzó a montarse a su alrededor y 10 años después estaba ahí, listo para su estreno. 
Una beca de estudios que consiguió en un colegio de ricos hizo que su formación académica y su disciplina fuera buena, además de que por la rigidez de la educación de su casa, en la que el lema principal era que “no se podía perder el tiempo”, se vio precisado a ser buen estudiante.
Cuando le llegó la adolescencia, en los afanes por atraer a las chicas en una doble competencia antes sus compañeros que eran más atractivos y adinerados que él, comienza a hacerse el gracioso cantando, bailando e imitando a artistas y descubre su talento. Las mujeres caían a sus pies y los amigos tuvieron que admitir que era bastante gracioso, desinhibido y con venas artísticas. Le dieron entonces el apoyo e impulso que necesitaba para mostrar su arte ante los patrocinadores de concursos donde se descubrían nuevas figuras del canto y la música, en la antigua “Voz Dominicana” a mediados de los años 50.
En esta segunda ocasión, sus amigos no lo dejaron pensarlo ni decidir nada. Él decía que quería ser arquitecto, ingeniero, en fin. Su sueño era hacerle una casa a su madre y a su abuela para que no tuvieran que rodar más en alquileres, pero sus compañeros le decían: “Usted es un artista”.
Y de nuevo, sin poder de elección ni posibilidades de equivocarse porque no tenía fuerza para iniciar una carrera universitaria de tan altos consumos como la arquitectura, la vida le pone un nuevo telón para que muestre lo que sabía hacer.
Ganó el primer concurso en el que participó de manera improvisada, ensayando unos minutos antes de ir a escena y el jurado se sorprendió, el público lo aplaudió, y después de ahí ya nadie  tuvo que decirle lo que tenía que hacer para llegar a la cima. Él lo descubrió, aprovechó todas las oportunidades que le brindó la vida y se entregó por entero a la música. 
Es por ello que hoy considera que la suerte y la mala suerte están predeterminadas por las decisiones que se toman en la vida; que las posibilidades de éxitos o de fracasos siempre acompañan a la gente y lo que determina una cosa o la otra es tomar las decisiones en los momentos adecuados, cuando algo indica que se puede entrar de lleno.
Con esta filosofía de vida Johnny Ventura ha dedicado más de 50  años a la música, honrando el esfuerzo que hizo su madre para que se educara con la aspiración de que fuera un gan profesional. 
Y por si eso no le bastaba, se sentó en las aulas universitarias a los 50 años de edad para darle un título: el de abogado, porque no había podido borrar la imagen de la cara de felicidad que puso su madre cuando supo que su hijo de cinco años estudiaría en un colegio bueno.
También tenía que agradecer el gesto de su abuela Tomasina Soriano, quien siendo cocinera en el referido colegio y ganando apenas 8 pesos mensuales, que no les alcanzaban para su sostén, pidió una beca para su nieto cuando sus jefes, complacidos con el sazón de sus comidas, les preguntaron en qué podían ayudarla.
Satisfacer el paladar de sus superiores y que éstos lo agradecieran no era suficiente para sentirse realizada, pues en la cocina de su casa no podía poner carne todos los días ni dormir tranquila pensando en cómo distribuir sus pocos ingresos en pago de alquiler de la casa, comida, medicina, ropa, y las necesidades de sus hijos y nietos abandonados por sus padres.
Estas fueron sus confesiones ante la primera pregunta ¿Quién es Johnny Ventura?. Luego de definir los orígenes de su éxito, que para él es vital en su historia, permitió que continuáramos haciendo más preguntas: 

EN DOBLE VÍA
Johnny, ¿Usted ha sentido algún tipo de discriminación por su color y la humildad de su familia?

No, claro que no.  Sí es cierto que en la época en que me inicié los blanquitos y riquitos “talentosos” tenían mayores oportunidades de descollar en el arte y la televisión, pero yo puedo decir que las tuve también. Logré colarme en ese ambiente y tampoco me sentí discriminado en el colegio donde estudié. Los muchachos me trataban normal e, inclusive, me buscaban mucho para que los ayudara con las tareas y para pasar conmigo momentos agradables porque yo era divertido y gracioso.

¿Su abuela jugó un papel determinante en su vida. Por qué?
Mi familia era conducida por mi abuela, la única que trabajaba. Era una cocinera, imagínate tú, no ganaba nada y vivíamos en su casa un paquete de gente sin comodidades. Ella me enseñó que uno no debía avergonzarse por nada y que si queríamos subir había que ser bueno en todo, hasta barriendo si era necesario porque ella, cocinándole bien a sus patrones, logró que su nieto fuera un “estrella”.

¿Y qué me puede decir de sus padres?
Mi mamá era muy dura con la crianza y nosotros decíamos, ¡pero caramba, cuanta presión!. Yo decía que a mis hijos yo no los trataría así, pero eran otras circunstancias. Cuando se es pobre no se toleran las equivocaciones. Te dan duro para que aprendas.  De mi padre te diré que  se divorció de mi madre y de sus hijos también. Sólo lo vi unas cuantas veces. 

¿Por qué su familia entendía que en un colegio usted llegaría más lejos?  
El colegio Juan Pablo Duarte, donde estudié, era uno de los más prestigiosos de la época. Era muy rígido porque actuaba bajo las directrices de una educación fortalecida, financiada por un señor puertorriqueño llamado Serrano y allí nada más habían dos opciones: aprendes o aprendes. Esa buena formación fue la que después me permitió escribir canciones, hacerles los areglos y entender las reglas técnicas de la música cuando comencé a especializarme. 

¿Además de estudiar, qué otras cosas hacía?
Cuando estaba adolescente jugaba mucha pelota, pero no aspiraba a ser un jugador porque en esa época no se hacían millonarios y yo desde pequeño quería ser rico para no ser pobre, porque no es nada fácil eso. Ya en en el 1954 yo regreso a la Capital y no podía ingresar a la universidad porque no tenía con qué costear mis estudios ni tenía padrinos.

¿Qué pasa entonces en la vida de ese jovencito con ganas de ser rico?
Como yo aspiraba a ser arquitecto hice los dos primeros años del Bachillerato en Ciencias Físicas y Matemáticas, pero como me “decía que yo  era un artista” cambié e hice los restantes dos años en filosofía y letras entendiendo que debía tener buena dicción. También estudié locución y eso me ayudó mucho. Ahi conocí a Peña Gómez (José Francisco).

¿Quiénes y cómo descubren su talento?
Al no poder entrar a la universidad tan pronto terminé el bachillerato, me inscribí en un instituto comercial  con los fines de insertarme en el mercado laboral hasta que pudiera tener recursos para ir a la universidad.  El instituto  estaba frente al teatro Diana, donde hoy está la tienda Plaza Lama en la avenida Duarte. Era mixto (hembras y barones) y yo comencé a cantar y a bailar en las veladas. Los muchachos comenzaron a verme como artista y las muchachas a hacerme sentir que yo tenía mucho talento. (Ríe a carcajadas recreando con todo su cuerpo cómo alborotaba a las jovencitas).

UN DATO
En casa de madera 
La familia Ventura era propietaria de una casa de madera en el barrio de San Carlos y como las autoridades establecieron que todas las viviendas tenían que ser de mampostería, se vieron obligados a abandonar el lugar porque no tenían capacidad para hacerla bajo ese criterio.

A partir de entonces comenzaron a rodar por distintos sitios de Santo Domingo, básicamente en barrios con muchas precariedades, en calidad de inquilinos , hasta llegar a la ciudad de La Vega, donde permaneció por más tiempo y le consiguieron la beca que marcó el punto de partida del éxito de Juan de Dios Ventura. (Wendy Santana, L.D.)

sábado, 29 de noviembre de 2014

DE LA POLICÍA DE ESTADOS UNIDOS NO SE SALVA NADIE DE LAS MULTAS - MULTAN A LA ATRIZ DREW BARRYMORE

Drew Barrymore

Ni en el día de Acción de Gracias los policías estadounidenses dejan de hacer su labor y hacer cumplir las leyes, prueba de ello fue la multa que recibió Drew Barrymore por cruzar la calle de manera imprudente.
La actriz salía de su clase de yoga en Beverly Hills y por ir distraída se atravesó la calle de manera estrepitosa de tal manera que aunque con los nervios de punta y jugueteando con su cabello, mientras conversaba con los oficiales, no se libró de la multa.
De acuerdo con E!, la madre de Olive y Frankie  no dejó que este suceso le arruinara su cena de Acción de Gracias como lo mostró más tarde en las redes sociales.
A través de su cuenta de Facebook la estrella de Hollywood  escribió un mensaje para todos sus familiares y amigos:
“Estoy muy agradecida por las amigas que tengo, fueron mi primera familia. ¡Ahora tengo la suerte de tener otra familia! Mis amigas siempre están dispuestas a echarme una mano con mis hijas, lo que me llena de inmensa alegría. Feliz día de Acción de Gracias a todos mis amigos y familiares”.
(Reporta Ramón Sanabia desde Boston, USA).

LA CALIDAD DEL GRUPO MATICES LLEGA AL PAÍS DESDE EL SALVADOR

El Grupo Matices 

Actuará junto a Miriam Cruz en Hard Rock y La Marina de San Soucí
El grupo Matices, de El Salvador, ya está en el país para ofrecer dos conciertos en suelo dominicano, donde ofrecerá lo mejor de su exquisita música, acompañado de la merenguera Miriam Cruz.
Se trata de un dueto de artistas de calidad reconocida y estará en su primera presentación el próximo lunes en Hard Rock Café y el viernes 5 de diciembre en Marinita de San Soucí, a partir de las 9:00 de la noche.
Será un concierto bailable denominado “Abrazo navideño” para darle la bienvenida a la Navidad, en donde el grupo Matices, uno de los más profesionales y populares de El Salvador, brindará todo su talento a los dominicanos.
El Grupo musical Matices surge como una iniciativa de reivindicar la profesionalidad y capacidad del artista musical salvadoreño. Sus inicios datan desde el año 2010, considerado uno de los proyectos vanguardistas salvadoreños, integrado por los mejores profesionales de la música de ese país, cuyo  objetivo inicial es mostrar su alta capacidad de interpretación en  toda clase de género musical.
Esta orquesta es una verdades sensación en escena, lo que demuestra en cada una de sus actuaciones al interpretar con verdadera calidad famosos temas como “Guantanamera”, “Los marcianos”, “Calculadora”, “Las clases del cha cha”, “Cachita”, “Cuba que linda es Cuba¡”, “Sabrosona”, “Caminito de guarena”, “Quiéreme siempre”, “Patricia”, entre otros.
De igual forma, Miriam Cruz hará uno de sus mejores shows, interpretando las canciones que le han dado fama, tanto de los 80 y 90, como las del presente.

YENNY POLANCO ESTÁ BIEN CON LA BACHATA DE JAY MIENTRAS QUE AMELIA SE ENTIENE CON SUS LOCOS Y SUELTOS EN "FIESTA Y PERSONALIDADES"

Yenni Polanco Lovera y Froilán Jay


ESTE DOMINGO EN FIESTAS Y PERSONALIDADES "TODO ESTÁ BIEN", con los actores Claudio Rivera y Paloma Concepción, quienes nos hablan de lo nuevo que trae el Teatro Guloya. También nos acompaña Froilan Jay quien nos envuelve con su bachata "La Suegra", y  Julio Jiménez, aspirante a la presidencia del PRI habla con el periodista Cristian Mota, mientras que Amelia Rachel nos presenta todas las actividades artísticas y sociales de la semana.
Santo Domingo, noviembre 2014.- Fiestas y Personalidades despide el mes de noviembre apoyando las producciones teatrales que se realizan en el país. Por eso, en esta edición, la conductora Yenny Polanco Lovera, entrevistará a los actores de la obra de teatro "Todo está bien".
Amelia y los muchachos de Locos y Sueltos

EL primer actor Claudio rivera y la joven actriz Paloma Concepción  afirmaron que en un formato de Reality Show, el Grupo Guloya escenifica con humor, bailes y propaganda, la vida dura y concreta de una familia intoxicada por la conducta de un integrante quien padece la enfermedad de la adicción.

Polanco Lovera conversará con el bachatero Froilan Jay, un talento dominicano que reside en Estados Unidos desde los 13 años, y que se encuentra de promoción  en el país.
Froilan Jay hablará sobre su primer disco musical titulado “Mas allá del Sentimiento”, el cual está siendo apoyando por Lenny Santos, ex integrante de Aventura.

Cristian Mota y Julio Jiménez

En el segmento "Personalidades en otra Onda", Cristián Mota entrevistará a Julio Jiménez, aspirante a la presidencia del Partido Revolucionario Independiente (PRI).

Tendremos nuestras acostumbradas secciones "Camerino Nacional e Internacional", en las que daremos los detalles del reconocimiento que recibió Eddy Herrera en Colombia por su trayectoria musical, la Fundación Pasos presentará a Marcos Yaroide en un concierto gratis; Halle Berry demanda a su ex pareja por ‘aclarar y alisar’ el pelo rizado de su hija, y demandan a enrique iglesias por incumplimiento de contrato.

"Tecno Info", con las noticias más relevantes de la tecnología; así como "La Calle", con Amelia Rachel, quien nos informará del nuevo programa radial “Locos y sueltos”; así como de la presentación el 5 de diciembre del grupo musical Matices de El Salvador junto a Miriam Cruz.

Concluirá su segmento desde la ceremonia del Premio Epifanio Lantigua de Periodismo Turístico (PEL), que este año fue ganado por la periodista Anya Del Toro, de N-CDN Investiga, Canal 37.

En Zoomback, anuncian otro filme acerca de Steve Jobs; Angelina Jolie se retira de la actuación; y en los estrenos la película dominicana "No hay más remedio", y Guten Tag Ramóm.
Fiestas y Personalidades se transmite los domingos a la 1:00 p.m., por Telefuturo Canal 23, TVquisqueya y a través de la web en 
www.telefuturo.com.dowww.fiestasypersonalidades.com


MUERE ROBERTO GÓMEZ BOLAÑOS, "CHESPIRITO", CREADOR DE LA VECINDAD DEL CHAVO DEL OCHO

  • 28 noviembre 2014
  • Chespirito
Los programas "El Chavo del Ocho" y "El Chapulín Colorado" son todavía hoy de los más vistos en México, Argentina, Venezuela, Perú o Guatemala.

El comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, "Chespirito", falleció este viernes a los 85 años de edad, según dijeron a BBC Mundo fuentes de la familia.
No se dieron detalles de las circunstancias de la muerte, que ocurrió en el balneario de Cancún.
Bolaños, creador de entrañables personajes de televisión como "el Chavo del 8" y "el Chapulín Colorado", que divirtieron a millones de espectadores, sufría desde hacía varios años problemas de salud que lo mantenían alejado de la vida pública.

Roberto Gómez Bolaños "Chespirito"
Televisa interrumpió sus emisiones el viernes para ofrecer programación especial dedicada a "Chespirito".

Los programas "El Chavo del Ocho" y "El Chapulín Colorado" son todavía hoy de los más vistos en México, Argentina, Venezuela, Perú o Guatemala.
Algunos especialistas dicen que El Chavo -cuyo primer episodio se emitió el 20 de junio de 1971- es el programa más exitoso en la historia de la televisión latinoamericana.

Reacciones

Los usuarios de las redes sociales están recordando al cómico mexicano.
El presidente de México, Enrique Peña Nieto, envió sus condolencias a la familia por Twitter.
"México ha perdido a un ícono, cuyo trabajo ha trascendido generaciones y fronteras", tuiteó Peña Nieto.

Chespirito.
"México ha perdido a un ícono, cuyo trabajo ha trascendido generaciones y fronteras", tuiteó Peña Nieto.

"Gracias por las alegrías", tuiteó el periodista de televisa Joaquín López Doriga.
"Gracias por haber hecho feliz a tanta gente y por los maravillosos momentos que compartimos en el grupo. Descansa en paz, Roberto", escribió en Twitter María Antonieta de las Nieves, la actriz que interpretó a "la Chilindrina".
La cadena Televisa interrumpió este viernes las emisiones de los principales canales de televisión abierta y de suscripción, así como de radio, para hacer una programación especial dedicada a "Chespirito" y sus personajes.
El hashtag #RIPChespirito es trending topic en México y otros países latinoamericanos. En Estados Unidos, #Chespirito se convirtió también en trending topic.

"¿Quién podrá defendernos?"

La noticia de su muerte es la principal de prácticamente todos los medios mexicanos y de Centroamérica.
Uno de los canales de televisa, donde laboró casi toda su vida artística, realizó una transmisión especial para recordar detalles de su vida y recibir comentarios de artistas, funcionarios de cultura y deportistas.
Uno de ellos es el entrenador de la selección mexicana de fútbol, Miguel Herrera, quien fue también técnico del equipo América, el favorito de Gómez Bolaños.
"Todos vivimos con la frase quién podrá defendernos, el pi pi pi pi (llanto) del Chavo del Ocho, la torta de jamón, los loquitos que decían la gente sigue diciendo que tú y yo estamos locos", dijo al recordar a algunos de los personajes de Chespirito.

Oxígeno



En Cancún, el balneario donde pasó sus últimos días, la policía municipal y guardias privados restringen el acceso al barrio residencial donde se encuentra la casa de Gómez Bolaños.
Se trata de una zona exclusiva en la zona de playas, rodeada por un muro y cuyos únicos accesos son vigilados por patrullas que revisan todos los automóviles que ingresan.
De hecho, según reportes de medios locales, sólo pueden ingresar los residentes del sitio o visitantes autorizados. La revisión es tan estricta que incluso las unidades policíacas son revisadas antes de ingresar.
Hasta el momento no se conoce la causa de su fallecimiento. Los reportes publicados indican que se debió a una falla cardíaca.
De acuerdo con el periodista de BBC Mundo en México, Alberto Nájar, desde hace meses Gómez Bolaños permanecía casi todo el tiempo dentro de su casa, casi sin moverse y con el auxilio de un tanque de oxígeno para respirar.
Personas que le visitaron decían que Chespirito mantenía buen ánimo, y que pasaba parte de su tiempo conectado a internet.
Pero se esforzaba por mantenerse activo. Hace dos años conversó con Sergio Pérez, conocido como Checo, piloto mexicano de Fórmula 1 quien le mostró el casco que utilizaría en una carrera adornado con el escudo de El Chapulín Colorado, un corazón amarillo.
También disfrutó el lanzamiento de un videojuego con sus personajes, y de vez en vez respondía mensajes que le enviaban a su cuenta de Twitter, @ChespiritoRGB.
En una de sus respuestas escribió: "¿Para qué quieren mi perfil, si soy más guapo de frente?".

El Chómpiras y La Chimoltrufia

Los personajes más conocidos de Chespirito en América Latina son El Chavo y El Chapulín Colorado.
Pero ninguno de éstos son los favoritos de Gómez Bolaños sino El Chómpiras, un simpático ladrón que con su cómplice El Peterete jamás logran robar nada.
En entrevistas o conversaciones por internet, Chespirito dijo alguna vez que el mejor personaje "con el que me topé (encontré)" fue La Chimoltrufia, interpretado por quien fue su segunda esposa Florinda Meza.
Gómez Bolaños, curiosamente, no empezó su carrera artística como actor sino como guionista en programas cómicos.
También fue director de cine, guionista de la telenovela que interpretó su esposa, Milagro y Magia, y hasta escribió y produjo obras de teatro, una de ellas llamada Once y Doce permaneció en cartelera por más de una década.
Hasta ahora no se ha informado el sitio donde se realizarán sus funerales. Chespirito aún permanece en Cancún.

viernes, 28 de noviembre de 2014

INVITACIÓN "CENA PARA QUE OTROS CENEN" LUNES 1 DE DICIEMBRE CROWNE PLAZA HOTEL


MINISTERIO DE CULTURA DESIGNA CON EL NOMBRE DE JACINTO GIMBERNART SALA DE ENSAYO DE LA ORQUESTA SINFÓNICA

El ministro de Cultura, cantautor José Antonio Rodríguez, preside el acto de develizamiento de la tarja en compañía del homenajeado  historiador Jacindo Gimbernard, el maestro José Antonio Molina, y Erasmo Caffaro (Nini), director general del Teatro Nacional Eduardo Brito.


Santo Domingo, República Dominicana.-Ministerio de Cultura, MINC designó  con el nombre del historiador dominicano Jacinto  Gimbernard Pellerano  a la sala de ensayo de la Orquesta Sinfónica Nacional, en reconocimiento a su apoyo y  aportes realizado a través de los años  al acervo bibliográfico  musical de República Dominicana, en sus diferentes manifestaciones. 

El acto realizado en el segundo nivel del Teatro Nacional Eduardo Brito, en donde esta ubicada la  Sala de Ensayo, lo presidió el ministro de cultura cantautor José Antonio Rodríguez, acompañado del homenajeado historiador, el maestro José Antonio Molina, director Orquesta Sinfónica Nacional; y el cantante Erasmo Caffaro (Nini), director general del Teatro Nacional.

Las palabras de bienvenida la pronuncio el maestro José Antonio Molina,  quien conjugo y destacó la trayectoria del homenajeado con su valioso aporte a la orquesta y al Teatro Nacional.

En su intervención el ministro cantautor José Antonio Rodríguez, destacó que debido a la historia de éxito que en el ámbito musical resalta nuestra orquesta Sinfónica Nacional, amerita  que su titular y elenco de músicos cuenten con  un lugar confortable, digno  y adecuado en donde realizar su programa de ensayo.

De su lado, el homenajeado Jacinto Gimbernad Pellerano, expresó “yo reconozco que en este homenaje esta envuelta toda mi vida”

Expreso que la Orquesta Sinfónica Nacional, necesitaba un guía como su titular José Antonio Molina, debido a su espíritu de entrega, actitudes artísticas y porque ofrece oportunidades a los jóvenes talentos.

En el acto estuvieron presentes,  los maestros Ramón Papa Molina, acompañado de su esposa Josefina Miniño, Francois Bahuad, ex director de la Orquesta Sinfónica Nacional; Caonex Peguero, Julio de Windt y el compositor Eugenio Vanderhort, así como amigos y relacionados del homenajeado y el personal del Teatro Nacional.

Los antecedentes de la Orquesta Sinfónica Nacional, se remontan a principio del siglo XX, específicamente a noviembre del año 1904, bajo la dirección del maestro José de Jesús Ravelo.

AMUCABA ES RECOCIDA POR LA FEDERACIÓN INTERNACIONAL DE MÚSICOS (FIM)

Nuevo logo de Amucaba

Por Alci de la Rosa

Es una realidad desde que el maestro del piano y abogado Armando Olivero ocupó la presidencia de La Asociación Nacional de Músicos, Cantantes, Bailarines y Artistas Afines (AMUCABA), el gremio criollo de los trabajadores del arte va por un nuevo sendero y lo más importante es que empieza a ganar prestigio a nivel nacional e internacional y esta nueva cara se puede ver ya empezando por su elegante nuevo logo.

Tal es el avance de Amucaba que ha sido reconocida como miembro de La Federación Internacional de Músicos (FIM) la cual agrupa a más de 70 sindicatos de músicos de 60 países del mundo con su sede en París, y su presidente invitado a la celebración de un gran encuentro a celebrarse en Ciudad México a partir del domingo 07 hasta el 11 de diciembre venidero.

"Un logro de nuestra institución que inicia con este reconocimiento a nivel continental. Gracias a Dios estaré representando en calidad de presidente de Amucaba a todos los artistas del pentagrama de nuestra República Dominicana", informó el maestro Armando Olivero a ALCIARTÍSTICO.

El maestro Olivero muy entusiasmado dijo que próximamente la entidad tendrá su página en las redes sociales para dar a conocer todos los pormenores de las medidas y cosas que se irán implementado para que Amucaba salga del marasmo en que se encontraba, que hará que muchos artistas que han estado indiferentes con su gremio retornen al mismo y también darle cabida a los nuevos valores del arte popular y clásico de nuestro país.

EL PRESIDENTE DANILO MEDINA RECIBE AL CINEASTA OLIVER STONE

El presidente Danilo Medina posa junto al cineasta Oliver Stone.

El director y guionista de cine norteamericano Oliver Stone se reunió ayer con el presidente Danilo Medina, previo a la conferencia que dictará hoy en el Banco Central.Una vez concluyó el encuentro con el mandatario, Stone participó de una breve conferencia de prensa en la que resaltó su impresión de Medina. 

“Mi encuentro con el Presidente fue muy interesante. Hablamos sobre la historia de República Dominicana, sus iniciativas para construir nuevas escuelas y de modelos democráticos. Me impresionó, porque es sumamente progresista. También hablamos un poco de la industria cinematográfica. Él espera que el ministro de Cultura implemente un programa progresista para traer excelentes películas a esta isla”, expresó.

En ese sentido, declaró que estaría dispuesto a hacer cine en el país. “A mí lo que me interesa es el desarrollo de una industria cinematográfica progresista, y las buenas películas. Si surge la historia, estoy interesado en invertir en cualquier producción dominicana. No en una causa, sino en una historia”.

El ganador de 2 premios Óscar y 5 Globos de Oro aseguró que está encantado con el trato de los dominicanos y se refirió a la Ley de Cine. “He oído que hay una nueva ley de incentivo en la isla que contempla un retorno de impuestos del 25 por ciento y que hay un deseo acelerado por la producción cinematográfica. Sé que se están produciendo entre 13 y 15 películas por año y, a juzgar por el trailer que vi de la película de María Montez, me di cuenta de que los valores de producción son extraordinariamente buenos y profesionales”.

Oliver dijo que no quiere que lo clasifiquen solo por sus trabajos políticos, pues también ha hecho películas dramáticas y de entretenimiento. “He hecho mucha política en forma de documentales, pero como dramaturgo, sobre todo lo que me interesa es encontrar la verdad, buscar la luz”.

EL NIGHT CLUB EL MAUNALOA SE REACTIVA CON UNA CARTELERA ESTELAR EN EL MES DE DICIEMBRE

El nuevo propietario del Maunaloa, Dr. Guillermo Mendoza

Por Alci de la Rosa

En una rueda de prensa-almuerzo en el día de ayer jueves el nuevo propietario del remodelado night club El Maunaloa, Dr. Guillermo Mendoza, conversó con los periodistas del arte y del espectáculo sobre los nuevos planes que tiene su establecimiento para ofrecer un ambiente ideal para el público adulto que desea bailar con la música tradicional: merengue, bachata, salsa, son, boleros, y así por estilo.

Dijo que El Maunaloa ahora en una edificación nueva con diseño espectacular y un concepto de negocios muy atractivo y novedoso ofrece el mejor costo de boletas de la ciudad que  incluye además el consumo ilimitado de una fina selección de licores nacionales e importados.

Todos los sábados a partir de las 12 de la noche y hasta el amanecer, orientada al público "adulto contemporáneo" con buena música, especialmente seleccionada en cada oportunidad con salsa y merengue que se combinan con la bachata y el pop para crear un ambiente de baile y entretenimiento único en la ciudad.

La cartelera del mes de diciembre trae una espectacular agenda que arranca el 13 de diciembre con Zacarías Ferreira, el día 20 estará El Caballo Mayor, Johnny Ventura y el 27 Toño Rosario.

El señor Mendoza entabló durante el almuerzo conversación con los principales cronistas en las confortables instalaciones del referido night club sobre otros planes y actividades y siempre el recordado slogan creado por Jesús Torres Tejeda, "En El Maunaloa tenía que ser".


RUBÉN AGUIRRE DICE POR QUÉ FINALIZO "EL CHAVO"

El profesor Jirafales

Rubén Aguirre

México

El actor mexicano Rubén Aguirre contó detalles del fin del exitoso programa de televisión y habló de los distanciamientos entre algunos miembros del elenco.
“Roberto siempre, con esa inteligencia que lo caracteriza, quiso dejar el programa en la cumbre. Todo lo que hubiéramos hecho después de eso era bajar. Cada día que pasaba a los actores nos costaba más hacer el papel de niños”, advirtió el actor mexicano en una entrevista reproducida por Frecuencia Latina.
Aguirre también habló de los problemas que se dieron fuera de cámaras, como el distanciamiento de María Antonieta de las Nieves y Carlos Villagrán, que interpretaron a “la Chilindrina” y a “Quico”, respectivamente.

Por dinero


“Es la ambición del dinero, aprovechando un recoveco que la ley tiene a veces. Ella (María Antonieta) registró el personaje como si fuera de su propiedad, fue una bajeza. Y Carlos habla mal de Chespirito, es malagradecido. No digo que lo alabe, sino que esté calladito”, declaró el humorista.

Y aunque muchos en esta historia señalaron a Florinda Meza como la responsable de este distanciamiento, Rubén no cree que ello sea verdad. 
Si Florinda fuera mala, Roberto no estaría tan enamorado de ella como lo está. Para él ella es la mejor”, concluyó el conocido actor de de 80 años. 

¡JUAN LUIS GUERRA CON 30 MILLONES DE DISCOS VENDIDOS!

Juan Luis Guerra

EFE
Madrid

En sus 30 años de trayectoria musical, a Juan Luis Guerra le ha llovido algo más que café: 30 millones de discos vendidos, premios (quince Grammys Latinos y dos Grammys) y el reconocimiento unánime, pero él no deja de mirar al cielo, “a las cosas que vienen”, por si se le permite seguir cumpliendo metas.
El artista dominicano está de paso por Madrid para promocionar “Todo tiene su hora” (Universal Music), el decimotercer disco de estudio de su carrera.
El hablar cotidiano de su tierra juega un papel importante en la producción. Por ejemplo en el primer corte, “Cookies & cream”, un tema de corte social en el que el autor de “El Niágara en bicicleta” o “Tranquilo, Bobby, tranquilo” declara que “el horno no está pa galleticas”.
“No he desechado juntar música y política, sino que he tomado la iniciativa de hacerlo más bajo el humor dominicano”, precisa Guerra, que causó cierta polémica atacando el sistema capitalista y las condiciones de vida en América Latina en su álbum “Areito” (1992).
Su nuevo disco, en el que hay canciones dedicadas a su esposa, a Nueva York y a Colombia, llega después de “Colección cristiana” (2012), el segundo de corte religioso.
Merengue y la bachata prendieron la fiesta en América Latina, donde el disco más vendido en los últimos días ha sido “Todo tiene su hora”, de Juan Luis, una actualización de esos ritmos bailables que popularizó décadas atrás.
En su primer disco en cuatro años, el cantautor ofrece un paseo por diversos ritmos caribeños y sudamericanos, entre merengue, bachata, salsa y hasta vallenato, en la canción “Canto a Colombia”.

jueves, 27 de noviembre de 2014

HACKEAN CUENTA DE PERIODISTA FRANCIS MESA

Francis Mesa

Buenos días, con preocupación y un poco de pena les comunico a todos mis contactos que mi cuenta de Gmail fue hackeada y los desaperensivos enviaron un mensaje solicitando dinero a mi nombre. 
Les informo que me encuentro bien, gracias a Dios y que no hagan caso de esa petición de dinero, por favor, a quienes me conocen, favor divulgar este mensaje, para que nadie caiga en el "gancho" y no haya quien por tratar de hacerme un favor, pierda su dinero.
Apenas pude recuperar algunos de mis contactos. Favor enviarme listado de contactos de nuestros relacionados. Les estaré muy agradecido.

CO-MEN-TAN-DO... EL ANIVERSARIO DE "7 DÍAS CON EL PUEBLO"


Por Alci de la Rosa

* Se está rememorando en el país los 40 años del gigante espectáculo "7 Días con el Pueblo" que juntó en los escenarios del Centro Olímpico Juan Pablo Duarte y en escenarios del interior del país a los artistas vanguardistas en defensa de las libertades públicas y la reivindicación de las masas populares.
Figuras de la talla de Los Guaraguo, Mercedes Sosa, Silvio Rodríguez, Cuco Valoy, Johnny Ventura, Expresión Joven, Lucecita, El Topo, entre otras, fueron admirados por miles y miles de ciudadanos que tuvieron que lidiar con la represión policial del régimen de los famosos "12 años del presidente Joaquín Balaguer" para entrar a los diferentes aforos. Esta celebración es auspiciada por El Ministerio de Cultura, La Central General de Trabajadores y otras entidades y tendrá una presentación masiva en la zona colonial con parte de los protagonistas de ese hecho histórico y otros artistas de la actualidad que también entonarán su canto en tan ilustre recordación.

MICHEL, EL BUENÓN ENGANCHADO CON 800 MIL DÓLARES.

* Señores y entre los que han quedado enganchados con sus ahorros en el colapsado Banco Peravia está "El Buenón" de Michel quien ha pegado el grito al cielo cuando en un vuelo urgente al país desde Colombia en donde estaba cumpliendo compromisos artístico para reclamar sus "molongos". Pero parece que apenas podrá recobrar el 50% de sus ahorros, es decir, que de los 32 millones en pesos dominicanos recibirá tan solo 16. No sabemos cómo a las autoridades bancarias se les fue esa pifia de un banco que venía de mal en peor.

EL DÍA DEL MERENGUE SIN PENA NI GLORIA

* Vaya, vaya aún con todo el esfuerzo del periodista Fausto Polanco para que el Día del Merengue se notorio en todo el país, como lo fue el año pasado, pues la fecha pasó sin pena ni gloria, salvo la puesta en circulación de una emisión postal "Merengue Típico" por el Instituto Postal Dominicano (Inposdom), con la presencia del Ministro de Cultura José Antonio Rodríguez, el famoso merenguero Johnny Ventura, el director de la entidad Modesto Guzmán y la funcionaria, Leticia Peña. Y es que todo el mundo está en lo suyo, en lo que le genere "billetes" y dejan la dominicanidad de un lado sin sacrificar sus espacios ni siquiera por un día para hacerle honor a la música bandera, el merengue.

LA FEDERACIÓN INTERNACIONAL DE MÚSICOS INVITA A AMUCABA A CÓNCLAVE EN MÉXICO

Armando Olivero

La Federación Internacional de Músicos ha cursado una invitación a la Asociación de Músicos, Cantantes y Compositores (AMUCABA), para que participe en el  Seminario Subregional del Grupo Latinoamericano de la entidad, a celebrarse  del 8 al 10 de diciembre del presente año en Ciudad México.

El evento reunirá a las organizaciones miembros de la FIM procedentes de Centroamérica y Caribe, y se ocupará en particular de las cuestiones de igualdad de género, de gestión sindical y de comunicación interna y externa. 
El músico Armando Olivero viajará a México, atendiendo a la invintación en representación de Amucaba, según consta en una correspondencia  que le fue dirigida firmada por Benoit Machuel, presidente del FIM. 
El encuentro tendrá como sede el Gran Hotel Ciudad de México, y tendrá como sindicato anfitrión el SUTM el Sindicato Unido de Trabajadores de la Música (SUTM) en la Colonia Campestre, Churubusco, Coyoacán.
La Federación Internacional de Músicos, de la cual AMUCABA  forma parte, está integrada por 70 sindicatos de músicos de más de 60 países, y tiene su sede en Paris, Francia.
Al ofrecer la información a josephcaceres.com, Olivero  definió como un logro de la institución que preside, pues esto le confiere un reconocimiento a nivel continental.

“Gracias a Dios estaré representando en calidad de presidente de AMUCABA, a todos los artistas del pentagrama de nuestra querida República Dominicana”, refiró Olivero, quien dice sentirse muy entusiasmado con la invitación que le han hecho a la entidad para que participe en el señalado cónclave. (josephcaceres.com)

HISTÓRICA EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DE "7 DÍAS CON EL PUEBLO" EN EL TEATRO NACIONAL

MINISTRO
El ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez, y Niní Cáffaro, director del Teatro Nacional, observan las fotografías de la exposición.

SANTO DOMINGO. RD. Diversos momentos del evento social, político y cultural “7 días con el pueblo” realizado hace 40 años serán recordados por los dominicanos a través de la muestra de 38 paneles fotográficos que están expuestos desde el pasado martes en la verja perimetral del Teatro Nacional.
Las imágenes muestran a los artistas nacionales e internacionales que actuaron en 1974, en el Palacio de los Deportes y el Estadio Olímpico, frente a un multitudinario público y evidencian la participación de hombres y mujeres que apoyaron con su presencia este encuentro denominado “7 días con el pueblo”.
Las fotos ofrecen información relativa a la coyuntura política y a los 12 años de Joaquín Balaguer, y un ensayo que trata sobre los cambios ocurridos en la nueva canción en estos 40 años.
También hay piezas documentales valiosas producidas durante el evento, como los manifiestos de los artistas y el discurso de clausura del acto por parte de la Central General de Trabajadores (CGT), organizadora de “7 días con el pueblo”.
El acto inaugural de la exposición contó con la presencia del ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez, quien estuvo acompañado por los viceministros Edilí Pichardo, de Identidad Cultural y Ciudadanía, y Tommy García, de Creatividad y Participación Popular, así como Luis Brea Franco, asesor del Gabinete Ministerial, Niní Cáffaro, director del Teatro Nacional y los organizadores de la actividad.
Rodríguez resaltó que han pasado 40 años de “aquella semana en que nuestro pueblo, desafiando todo pronóstico, se manifestó, volcándose en apoyo a ese evento que se denominó 7 días con el pueblo”.
De su lado, Fernando Ottenwalder, curador de la “Exposición fotográfica 40 aniversario de 7 días con el pueblo”, expresó que la muestra tiene un gran valor documental, adecuado para presentar parte de la historia tal y como sucedió.
“La gran mayoría de las imágenes son producto del trabajo de fotógrafos-periodistas cuya función era registrar la actividad como soporte de la información escrita, como complemento del trabajo del reportaje. Por tanto, no es una exposición de fotografías artísticas, ni se pretende presentarlas como obras de arte”, destacó Ottenwalder.
Las fotografías, muchas de las cuales pertenecen al Archivo General de la Nación, permiten recordar y rendir tributo a los actores y participantes de este festival político musical.
Homenajes. Durante el acto se hizo entrega de reconocimientos a dos de los fotógrafos que tomaron imágenes hace 40 años en “7 días con el pueblo”: Valentín Terrero y Víctor Camilo. (Hoy).